动画制作常见的问题

    动画制作始终是一个系统工程，单靠某一个人是很难取得很大的成就的，通常情况下都是莫以公司，甚至需要几个公司联合起来，才能取得好的成绩，因为一部动画从无到有的这个过程是相对而言问题最多的过程。
    在这些问题中，比如我们常常会说到的：制作前期的资金投资问题------剧本筛选问题-----人物设计问题------色彩搭配问题-------配音效果------音乐背景设计-------特效制作等等问题。这里面的每一个环节都不容出问题，否则受影响的就是整部动画。

    首先的问题是筹集投资资金，这个问题是很多行业都需要面对的首要问题。在前期拉投资的过程中，几乎欧美国家和亚洲地区动画最主要的投资商日本也存在着很大的不同，举个最简单的例子。在日本，如果一家公司想要制作一部动画片，那么通常他们会在纸上完成自己的策划和最基本的脚本，也就是所谓的角色形象，也就说在正是找到投资，开始大规模的制作以前，基本的人物形象和剧情已经有了。

    但是欧美地区的却并不是如此，他们在寻找投资的时候，通常都是制作的短片，也就是规划的影片中会出现的一些镜头，一些简单的清洁，通过对这些的打散重组，以及经典环节的再现来给投资人呈现，当然这种模式相对而言要直观和有感染力，但是不可否认的是，一切近乎完美的东西之所以没有得到大范围的应用，通常是因为价格---太贵了。

    事实上，无论以前还是现在，即使是原先的二维动画，其实他们的制作费用也是很高的，因为想要完成这部作品，不仅仅需要导演，还有人物造型设计师，画面处理员，音乐设计、形象设计、情节设定人员，甚至包括编辑人员，包装设计人员和对原告的色彩进行搭配的专业人员。

    这里面，无论是谁，想要做一部成功的作品，都需要这些工作行业里面的天才人物，只有这样，整部动画给人的感觉才会不一样。

    好的剧本同样十分难得，在这里剧本的影响力在很大程度上跟坐着的个人影响力也有很大的关系。如果是一位知名作家的知名作品，其本身已经有了一部分比较稳定的手中和读者群，那么相对而言关注度就会高一点，而那些默默无闻的编剧想要一炮走红，通常都比较困难。

    后面的色彩搭配，配音等环节则直接就决定了这一部食品的根本质量，同时这些环节的加分也能够给整部动画加分不少。

    对于一般的设计师来说，这些东西都是需要现在白纸上面设计出来具体的形象，然后具体的再加以修改，填色，等着将其中的形象都设计好了之后才能开展后续的工作。

    在这个工作环境中，如何使形象能够更加生动，更加的吸引人或者说更加的有特色，让人们能够很容易的记住形象特色都是设计师们需要考虑的事情，在这个过程中，虽然设计师可以参考，可以讨论，但是相对而言，每一个形象都可以说是平地起高楼，都是一步一步做出来的，并没有什么取巧的成分。

    因为在一部动画片中，其中的形象时固定的，而且后续的宣传或者说资源开发中，其中的主角形象将是一大比有价值的资源，无论是授权还是说间接产生的版权费用，都是谁也无法忽视的。

    问题很多，但是就像动画制作人通常的总结一样：办法总比问题多。这种心态，本身就很说明问题，即使有问题，我们也是专门来解决问题的。