历史上著名的雕塑设计大师介绍

    世界上非常优秀的雕塑设计作品，是因为有很优秀雕塑设计大师。是这些大师用双手创造出这么优秀的作品出来。现在小编就介绍世界上曾经出现的优秀的雕塑设计大师。雕塑，指为美化城市或用于纪念意义而雕刻塑造、具有一定寓意、象征或象形的观赏物和纪念物。雕塑是造型艺术的一种。又称雕刻，是雕、刻、塑三种创制方法的总称。指用各种可塑材料（如石膏、树脂、粘土等）或可雕、可刻的硬质材料（如木材、石头、金属、玉块、玛瑙、铝、玻璃钢、砂岩、铜等），创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象，借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。通过雕、刻减少可雕性物质材料，塑则通过堆增可塑物质性材料来达到艺术创造的目的。

    米开朗基罗·博那罗蒂：(Michelangelo Bounaroti, 1475－1564)，意大利文艺复兴时期伟大的绘画家、雕塑家和建筑师，文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表。1499年创作的这一时期的另一件作品是创作于1501年的《大卫》--神化的人形已经确立。米开朗基罗其后的一些雕刻作品是几组陵墓雕像，断断续续工作了很长时间，其中较为著名的是《垂死的奴隶》、《被缚的奴隶》、《摩西》和《昼》、《夜》以及《晨》、《暮》。


    奥古斯特·罗丹：（Auguste Rodin1840～1917）是一位影响力从法国遍及全欧洲的现代大雕刻家，他和印象派画家属同一时代出生，在他的雕刻艺术中，印象派和象片主义的要素同时并存。罗丹的作品，最大的特征是追求探索人类内在表现，全部以人体做主题，不仅雕出躯体轮廓，同时也把血与肉，神经与骨髓生动有力的刻画出来，予人强有力的感动。


    1875年游意大利，深受米开朗基罗作品的启发，从而确立了现实主义的创作手法。他的《青铜时代》、《思想者》、《雨果》、《加莱义民》和《巴尔扎克》等作品都有新的创造，曾受到法国学院派的抨击。包含着186件雕塑的《地狱之门》的设计，即因当时官方阻挠而未能按计划实现，只完成《思想者》、《吻》、《夏娃》等部分作品。他善于用丰富多样的绘画性手法塑造出神态生动富有力量的艺术形象。生平作了许多速写，别具风格，并有《艺术论》传世。罗丹在欧洲雕塑史上的地位，正如诗人但丁在欧洲上的地位。罗丹和他的两个学生马约尔和布德尔，被誉为欧洲雕刻“三大支柱”。


    马约尔：法国雕塑家，画家。1861年12月8日生于滨海巴纽尔斯，1944 年 9 月27日卒于同地。早年在巴黎高等美术学校学画。最初从事织锦画设计，画风有P.高更的特点。视力减退后转向雕塑创作，代表作《地中海》。特别注重体积感和厚重感，造型语言洗练、概括，在庄重沉静中表现出一种紧迫感和力度 。他的人体雕塑浑厚雄健 ，杰作如《空气》、《河流》、等均被认为是前无古人的作品。他所创作的纪念碑雕塑，更是别开生面，用桎梏着的富于动感的女人体来表现革命者斗争精神的《在枷锁里的行动》和1929年为纪念塞尚而设计的纪念碑，都是其代表作。他也是插图画家，为维吉尔、奥维德等作家作品所作的插图，是版画史上的传世之作。


    布朗库西：罗马尼亚裔法国雕塑家。1876年2月21日生于霍比塔，布朗库西(1876——1957)，罗马尼亚雕塑家，抽象艺术代表人物之一。出生于罗马尼亚奥尔特尼察地区的一个农民家庭，小时候是个牧童，学过传统木雕。1898年人布加勒斯特美术学校。1904年，进入巴黎国立美术学校。


    亨利摩尔：1898年—1986年，是国际艺坛备受推崇的现代雕塑大师，他的作品除了具有深刻的艺术内涵和观赏性外，更强调与大自然的和谐关系，有很强的装饰和美化环境作用


    贾科梅蒂（1901～1966）,瑞士超现实主义雕塑大师，画家。1901年10月10日生于博尼奥，1966年1月11日卒于库尔。早年画过素描和油画，成就最大的是雕刻。作品反映了第二次世界大战之后， 普遍存在于人们心理上的恐惧与孤独。贾科梅蒂的绝大部分雕塑品，反映的人类形象也是细长甚至可怕的。他们被表现为直立的、打招呼的或大步行走的样子。他们常常表现为在移动，且似乎有一种目的。作为二战后欧洲雕塑创作中最强的一位，贾科梅蒂的重要性在于：作品中具有丰富的视觉和哲学源泉，他强烈地驱使自己去抓住他在外部世界感觉到的瞬息即逝的幻觉，以及要完整的反映人类形象的需要。