民族服饰图案设计中色彩的应用

　　民族服饰图案设计之所以能吸引人的眼球，不仅是因为以丰富饱满的图案外，绚丽色彩也是其中一个重要的因素，因此色彩对于民族服饰图案设计来说是非常重要的。而民族服饰图案设计中能否运用好色彩、怎么用色彩都需要设计师好好的考虑清楚。

　　服装图案是服装审美中最具代表性和最深入人心的部分，我国众多的民族，经过千百年的演变，形成了灿烂多姿的民族服饰图案，这些图案具有鲜明的地域性和民族性，蕴涵着深厚的民族文化，在一定程度上反映了特定的民族生活习惯和民族习俗。其中民族图腾就是很具代表性的。将民族图案纹样应用于现代服装设计中，是中国服装文化变迁的一把标尺，具有相当的价值。

　　色彩是人的第一印象，是服装设计的灵魂，民族色彩传承展现了民族文化，吸引着国际上许多著名设计师的眼球。近年来，服装设计在发扬民族风格方面取得了很好的成绩，而中国民族用色可以说是一部完整的色彩学，深入研究其用色规律将为设计师提供丰富的创作灵感。但在运用民族色彩上，不仅仅是简单的拿来主义，更要注重创新。

　　设计师在运用民族图案进行创作设计时，要深入其文化寓意和精神内涵，而不是进行简单的形式模仿。比如被人熟悉的绣球、凤凰、龙，它们组合的图案设计，隐藏着一个民族悠远的创世传说。这些具有神秘性的文化特质传递出了人们对多元文化和谐相待的态度。

　　近几年风靡服装行业的传统中国色红、紫罗兰以其明艳之色更显女性千娇百媚，这些颜色显然是凸显中国女性之美的必备元素。而一些热闹颜色的混合则具有无限视觉冲击力，红和绿、湖蓝及明黄，那些鲜亮的撞色令我们在挑战眼球极限的同时，再造出鲜活的中国味。而追溯到少数民族，其审美原则是用有限表现无限，用单纯表现丰富，用整体直观的方法感受形象。色彩单纯明快、色块对比强烈，运用在现代服装设计中作为一种新的视觉传递语言，使得现代服装设计重现生机。例如，少数民族饰品中的金属色运用在服装中光亮耀眼，给人时尚的酷感，又有锦上添花的绝妙效果。

　　在现代这个快速发展的时代，经典永恒似乎已从人们的意识中淡化，但真正能永流传而不落伍的还是那些具有丰富文化内涵的经典之作。而经典的服装款式往往在细节上推陈出新，达到画龙点睛的效果。中国民族服饰中的立领、盘扣和各种配饰，如果能经设计师借鉴再造( 比如: 借鉴民族的形，辅以现代的材质，再造出可以用在服装上的细部装饰) ，会使服装设计发展到一个新的高度，而且，这些民族的精髓将通过服装得到传承与发扬，对中国民族文化的传播起到重要作用。

　　民族服饰图案设计中色彩的应用知识就是这些，在民族服饰图案设计时还可以结合些传统的手工技艺，让图案设计更加有特色和内涵。无论图案设计,服装图案设计,班服图案设计,动物图案设计说明还是需要民族服饰图案设计，一品威客网上都有优秀的民族图案设计威客给你提供各种方案。