这些基本的常识在进行小动画创作的时候应该了解

　看完很多的动画大片之后，你是否有时候也会想要知道这样的动画片是如何创作出来的?其实很多人都会有这样的想法，不过真正去了解的人并不多，因为大部分的时候想法都是一闪而过的。小编今天想要给大家介绍的是小动画的一些基本的常识，希望能够给大家带去一些启发，更好地服务于动画创作工作。

　小动画的概念

　动画的概念不同于一般意义上的动画片，动画是一种综合艺术，它是集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。最早发源于19世纪上半叶的英国，兴盛于美国，中国动画起源于20世纪20年代。动画是一门年青的艺术，它是唯一有确定诞生日期的一门艺术，1892年10月28日埃米尔·雷诺首次在巴黎著名的葛莱凡蜡像馆向观众放映光学影戏，标志着动画的正式诞生，同时埃米尔·雷诺也被誉为“动画之父”。[1] 动画艺术经过了100多年的发展，已经有了较为完善的理论体系和产业体系，并以其独特的艺术魅力深受人们的喜爱。

　动画的英文有很多表述，如animation、cartoon、animated cartoon、cameracature。其中较正式的 "Animation" 一词源自于拉丁文字根anima，意思为“灵魂”，动词animate是“赋予生命”的意思，引申为使某物活起来的意思。所以动画可以定义为使用绘画的手法，创造生命运动的艺术。

　动画技术较规范的定义是采用逐帧拍摄对象并连续播放而形成运动的影像技术。不论拍摄对象是什么，只要它的拍摄方式是采用的逐格方式，观看时连续播放形成了活动影像，它就是动画。

　小动画的工作原理

　动画是通过把人物的表情、动作、变化等分解后画成许多动作瞬间的画幅，再用摄影机连续拍摄成一系列画面，给视觉造成连续变化的图画。它的基本原理与电影、电视一样，都是视觉暂留原理。医学证明人类具有“视觉暂留”的特性，人的眼睛看到一幅画或一个物体后，在0.34秒内不会消失。利用这一原理，在一幅画还没有消失前播放下一幅画，就会给人造成一种流畅的视觉变化效果。

　小动画的分类

　按工艺技术分为：平面手绘动画、立体拍摄动画、虚拟生成动画、真人结合动画;

　按传播媒介分为：影院动画、电视动画、广告动画、科教动画;

　按动画性质分为：商业动画、实验动画。

　上面和大家分享的这些有关小动画的基本常识希望大家看完之后可以好好吸收一下，这对于大家做好动画创作还是能够起到一定的帮助作用的，特别是对于新人而言，这样的知识积累能够帮助你更快地掌握创作的技巧。如果需要更进一步的动画创作技巧的话，可以上一品威客网去看看，我们的网站上有很多的攻略和经验分享可以让您受益。