常见动漫人物设计如何使用关键图案

　相信很多人都看过动漫，那么在看动漫的过程中，你有没有仔细思考过为什么你能明显的感觉到一个动漫人物的好坏呢？甚至有时候你根本不需要知道他做了什么说了什么只要看一眼就敢断定他不是个好人。我想这些可能很少有人去想吧。当然问题的答案也并不难，动漫人物设计过程中首先就会通过外貌来告诉你这个歌角色的好坏，比如好人可能设计的就会阳光帅气明朗，而坏人可能就会设计的阴阳怪气，上色也比较偏阴暗色。类似这些都称为视觉传达技巧，那么除了这些简单的技巧，动漫人物设计还有哪些其他的视觉传达技巧呢？

　你的设计快要完成的时候，你需要用很多视觉传达方面的技巧来传达作品中的重要部分。比如，利用光线让观众的注意力集中到关键部分，比如标志、脸部的纹身、衣服上的图案等等，同时，让不太重要的部分位于阴影当中，以强化关键部分的设计。

　使用关键图案

　让你设计的角色具备强烈的可辨别性的方法就是将焦点集中到一个关键图案或颜色上。 很多经典漫画超级英雄的设计都是基于这个道理——就是将一个简单明了的标志画在胸前。

　合理使用颜色和图案

　除了上面提到的，从另一方面合理的使用颜色和图案可以达到另外一些效果，比如说，服装和皮肤使用互补或对比色可以让你的角色外形更加容易辨认。

　不对称

　从另一方面来说，如果你要在设计中加入不对称的元素，最好是要很明确的加入。记住，细微的不对称会让人认为你画错了，如果你确定要加入不对称，那么就把它画明显点。还是前面那句话，你的信息要很明确才有效果。

　让角色转个身

　一般来说，动漫人物设计角色的时候最好将角色的正面、背面和侧面图画出来，因为在纸上画，你有时候很难预料到设计中的问题，这样能帮你发现设计中的一些问题。

　加入性感

　让角色性感起来，这是个被证明过无数遍的真理。但要学会恰当的使用，把性感元素加入到传统观念中认为不性感的人上会使画面更加有趣，比如说，"性感护士"就是个很好的例子。此外，太多的细节会扼杀你的设计，细节的数量应该有节制。细节越多，每个细节在观众脑子里的印象就越弱。

　诡异之谷

　有种现象叫"诡异之谷"(Uncanny Valley)，是指角色的样子除了一两处小小的不同之外，跟人类都很相似，但恰恰是这一两处的不同，会给人带来一种恐怖感。我们可以利用这种现象来创造出让人隐隐约约感到不安的角色。(注："诡异之谷"是由日本科学家森政弘提出来的理论：人和机器人的互动上，人对机器人的喜好程度并不随着和它与人相像的程度而一直成长;起初，喜好的程度确实会随着相像的程度而逐渐上升，但是到了一定程度之后，人对它的喜好感会急剧下降，甚至会转成负面的厌恶，因为会觉得他们像僵尸;直到相像程度再进一步的逼进，才会再拉升回来。所以人们要么喜欢更像人类的拟人机器人，要么更喜欢很不像人类的机器人。)

　最后的设计

　让你的画面富有叙事性是一种非常有效的方法来传达角色的设计。当然，前提是首先要有出色的角色设计。让你的角色处于某种冲突或故事当中比一副简单的角色设计草图可以传达更多的信息。

　到此为止，一个动漫人物就算刻画完成了，他也从一开始一张简单的画稿逐渐丰满成一个有血有肉有情感有思想的“人”，动漫人物设计过程中，有很多类似的知识和技巧，这些东西最后完成的人物也会帮助剧情的完满，加剧观看者的快感。众所周知，在经历了近年来的精耕细作，一品威客网已经一跃成为国内重要的威客网站。2013年4月，一品威客网获华犇基金A轮战略投资；2013年9月，被评为厦门双百计划领军型创业人才A类项目。这些荣誉这是依托于威客的专业和平台精准的服务，如果你有类似的任务，建议你尽快在一品威客网发布任务寻求解决方法，专业的团队会给你非常不错的创意作品。